15 آهنگ قدرتمند علیه نژادپرستی


موسیقی و فعالیت با هم سابقه طولانی دارند. آهنگ ها داستان می گویند، امید را القا می کنند و به تغییر قدرت می بخشند. موسیقی فولکلور و گاسپل در جریان جنبش حقوق مدنی آمریکا نقش مهمی ایفا کرد، در حالی که فعالیت گروه های مدرن مانند پوسی ریوت بیشتر از موسیقی آنها شناخته شده است. نژادپرستی موضوعی رایج برای نوازندگان است. این هنرمندان از طریق موسیقی آگاهی را نسبت به نژادپرستی افزایش می دهند، تجربیات و احساسات شخصی خود را به اشتراک می گذارند و از تغییر حمایت می کنند. در اینجا 15 آهنگ قدرتمند برای پایان دادن به نژادپرستی وجود دارد:

#1. “میوه عجیب”

نوشته شده توسط: Abel Meeropol | اجرا توسط: Billie Holiday

اولین بار توسط Billie Holiday در سال 1939 ضبط شد، این آهنگ غم انگیز از عکسی از یک لینچ در سال 1930 که در آن اجساد مانند میوه از درختان آویزان شده بودند، الهام گرفته شد. لینچ کردن سیاه پوستان در آن زمان رایج بود. نویسنده، معلم و ترانه سرای یهودی-آمریکایی، آبل میروپل (با نام مستعار خود لوئیس آلن) که از این قتل ها وحشت کرده بود، متن را به عنوان یک شعر نوشت و بعداً به موسیقی اضافه کرد. بدون ذکر کلمه لینچ، آهنگ Meeropol هنوز به طرز دردناکی واضح و تکان دهنده است. این آهنگ توسط بسیاری از هنرمندان از جمله نینا سیمون در سال 1965 در جریان جنبش حقوق مدنی پوشش داده شد.

#2. “آهنگ رستگاری”

نویسنده و اجرا: باب مارلی

احتمالاً مشهورترین آهنگ باب مارلی، “آهنگ رستگاری” سرودی است که به برده داری و آزادی می پردازد. یکی از معروف‌ترین جملات او، «خودتان را از بردگی ذهنی رها کنید» از سخنرانی مارکوس گاروی، فیلسوف، فعال و ملی‌گرای سیاه‌پوست متولد جامائیکایی در سال 1937 گرفته شده است. این واقعیت که باب مارلی هنگام ضبط آهنگ از سرطان رنج می‌برد، بر جذابیت آن افزوده است. خواننده به مرگ و میراث خود می اندیشد. نسخه ها و کاورهای زیادی ضبط شده است، اما آهنگ آکوستیک باب مارلی در میان ماندگارترین آهنگ ها باقی مانده است.

#3. “تخت ها در آتش هستند”

نویسنده: راب هرست / جیم موگینی / پیتر گرت | اجرا شده توسط: Midnight Oil

این آهنگ جذاب، که تنها موفقیت تجاری گروه در سراسر جهان بود، به سرقت زمین از مردم بومی استرالیا می پردازد. Midnight Oil سابقه موسیقی عدالت اجتماعی داشت و پس از گشت و گذار در جوامع بومی دورافتاده، آلبومی نوشتند که بر حقوق زمین و آنچه سفیدپوستان استرالیا با جوامع بومی انجام داده بودند، تمرکز کرد. «سوختن می سوزند» به یک حس جهانی تبدیل شد.

#4. “آمریکا”

نویسنده و اجرا: تریسی چپمن

تریسی چپمن بیشتر به خاطر آهنگ «ماشین سریع» شناخته می شود، اما او در طول سال ها به نوشتن و ضبط ادامه داده است. آهنگ او “آمریکا” که در سال 2005 منتشر شد، یک کیفرخواست کوبنده است از استعمارگرانی که به سواحل آمریکا رسیدند و میراثی که همچنان ادامه دارد. چپمن می خواند: “شبح کلمب در این دنیا پرسه می زند”، “چون شما هنوز در حال تسخیر آمریکا هستید.”

#5. “هیچ یک از ما آزاد نیستیم”

نویسنده: بری مان / سینتیا ویل / برندا راسل | اجرا: Solomon Burke

نسخه «هیچ یک از ما رایگان نیست» اثر سولومون برک که در سال 1993 نوشته شد و برای اولین بار توسط ری چارلز اجرا شد، در سال 2002 بیشتر مورد توجه قرار گرفت. سولومون برک که در موسیقی سول و R&B به عنوان چهره ای برجسته شناخته می شود، اغلب این آهنگ را در اواخر عمر خود اجرا می کرد. اشعار او خواستار درک جمعی از انسانیت است و اینکه در حالی که هنوز مردمی تحت ستم و رنج هستند، هیچ یک از ما واقعاً آزاد نیستیم.

#6. “غرق شدن”

نویسنده: مارک برایان/داریوس راکر/جیم سونفلد | اجرا شده توسط: Hootie & The Blowfish

“Drowning” آخرین تک آهنگ از اولین آلبوم Hootie & The Blowfish بود. برخلاف تک‌آهنگ‌های شاد گروه، «Drowning» جدی‌تر است و به نژادپرستی می‌پردازد، به‌ویژه پرچم‌های کنفدراسیون که در ساختمان ایالتی کارولینای جنوبی به اهتزاز در آمدند. این گروه اهل کارولینای جنوبی است، بنابراین این آهنگ برای اعضای آن بسیار شخصی است. علی‌رغم اعتراض‌ها نسبت به نصب برجسته پرچم کنفدراسیون، ۲۰ سال دیگر طول می‌کشد تا رسماً برافراشته شود. یکی از معروف ترین اعتراضات در ژوئن 2015 اتفاق افتاد، زمانی که Bree Newsom از میله پرچم بالا رفت و پرچم را پایین کشید. چندی بعد پرچم رسما برداشته شد.

#7. “فصل کشتار”

نویسنده و اجرا: لیزی نو

لیزی نو خواننده فولک این آهنگ را در سال 2017 در واکنش به خشونت پلیس منتشر کرد. این خواننده در مصاحبه ای درباره این آهنگ می گوید که آهنگ “من می دانم چرا پرنده در قفس می خواند” مایا آنجلو و توصیفات او از بقا و خشونت روزمره الهام بخش او بوده است. در مقابل پس‌زمینه گیتار آکوستیک، No خشونت پلیسی معمولی را با فصل‌هایی که در یک روال می‌آیند و می‌روند مقایسه می‌کند. «فصل کشتار» غم و اندوه نوه را از این واقعیت تلخ به تصویر می کشد.

#8. “دنیای مردان سفید”

نویسنده و اجرا: جیسون ایزبل و 400 یونیت

در این آهنگ 2017، جیسون ایزبل، خواننده و ترانه سرا با امتیاز خود روبرو می شود. او نگاهی سخت به دنیا می‌اندازد و می‌بیند که چگونه سفیدپوست و مرد بودن به او امتیازات و فرصت‌های بیشتری نسبت به زنان و رنگین پوستان می‌دهد. او توضیح می دهد که چگونه با ناامیدی دست و پنجه نرم می کند اما وقتی به “آتش در چشمان دختر کوچکم” نگاه می کند هنوز ایمان دارد. بسیاری از آهنگ‌های نژادپرستی از کسانی می‌آید که آن را تحمل می‌کنند، اما ایزبل در برابر امتیازات مردان سفیدپوست ایستادگی می‌کند و دیگرانی مانند او را به انجام همین کار تشویق می‌کند.

#9. “نفرت را متوقف کنید”

نوشته شده توسط: عمو ریس/وایکلف ژان/ام سی جین | اجرا: MC Jin feat. ویکلیف ژان

در سال‌های 2020 و 2021، جنایات ناشی از نفرت ضد آسیایی افزایش یافت. نیویورک به مکانی خطرناک برای آزار و اذیت و خشونت تبدیل شده است. در طی یک اعتراض، پسر رپر ام سی جین فریاد زد: «نفرت را متوقف کنید!» این نام آهنگ MC Jin در سال 2021 با حضور Wyclef Jean شد. ام سی جین ترسی را که وقتی پدر و مادرش خانه را ترک می کنند و همچنین احساس آرامش از اینکه مادربزرگش اکنون مرده است و او مجبور نیست با خشونت مقابله کند را توصیف می کند. ام سی جین فریاد می زند: «نفرت را متوقف کنید». “باران عشق بر من”

شماره 10. “قرمز”

نویسنده و اجرا: رایه ساراگوزا

رایه ساراگوزا، یکی از هیجان‌انگیزترین هنرمندان در حال ظهور موسیقی، آهنگ‌های بسیاری را در مورد مسائل عدالت اجتماعی نوشته است. “قرمز” یکی از هیجان انگیزترین و چالش برانگیزترین است. او توجه را به تعداد زیادی از زنان بومی مفقود و کشته شده جلب می کند. بر اساس مطالعات، از هر 5 زن بومی، 4 نفر در طول زندگی خود خشونت را تجربه کرده اند. ساراگوزا می‌خواند: «خواهرانت را در رودخانه سرخ پیدا می‌کنند.» «در رودخانه سرخ».

شماره 11. “چراغ های آبی”

نویسنده: بن جویس/دیلن میلز/گای بون/جورجیا اسمیت/نیکلاس دتنون/رولاند رومانلی | اجرا: جورجا اسمیت

جورجیا اسمیت، خواننده و ترانه سرای جوان از بریتانیا، در این آهنگ 2016 به بررسی تبعیض و خشونت پلیس می پردازد. اسمیت قصد داشت نشان دهد که کلیشه ها “گمراه کننده و در نهایت مضر” هستند. اسمیت می‌خواند: «اگر کار اشتباهی انجام نداده‌ای، چراغ‌های آبی باید از کنارت بگذرند»، اما به دلیل نژادپرستی، پلیس مردان و پسران سیاه‌پوست را فقط به خاطر انجام فعالیت‌های عادی نشان‌داده‌شده در موزیک ویدیو تحت فشار قرار می‌دهد.

#12. “دوست نژادپرست شما”

نوشته شده توسط: جان فلانسبرگ/جان لینل | اجرا شده توسط: They Might Be Giants

آنها ممکن است غول‌ها در حال حاضر به خاطر موسیقی کودکانشان شناخته شوند، ریشه‌های عمیقی در آلترناتیو راک مدرن دارند. «دوست نژادپرست تو» که در سال 1990 منتشر شد، نژادپرستان و افرادی را که در کنار آن ایستاده اند و بی سر و صدا آن را تحمل می کنند، به چالش می کشد. گروه می‌گوید: «این جایی است که مهمانی به پایان می‌رسد، من فقط می‌خواهم اینجا بنشینم و تعجب کنم که چگونه می‌توانی در کنار دوست نژادپرست خود بایستی نژادپرستی “بی ضرر” روزمره، چیزی که مردم همیشه با آن روبرو هستند. آنها ممکن است غول‌ها باشند، به‌جای اجازه دادن به آن، مردم را تشویق می‌کند که «پارتی را متوقف کنند».

شماره 13. “سیاه مثل من”

نویسنده: اما دیویدسون دیلون/فریزر چرچیل/میکی گایتون/ناتان چپمن | اجرا: میکی گایتون

میکی گایتون، خواننده آمریکایی کانتری سال‌هاست که در این تجارت فعالیت می‌کند، اما موفقیت او در سال 2020 با انتشار فیلم Black Like Me به دست آمد. این آهنگ تجربیات او را از بزرگ شدن به عنوان یک دختر جوان سیاه پوست و فهمیدن این که آمریکا برابر نیست توصیف می کند. او می‌خواند: «اگر فکر می‌کنید ما در سرزمین آزادگان زندگی می‌کنیم، پس باید سعی کنید مثل من سیاه‌پوست باشید». او همچنین اولین زن سیاه پوستی بود که در بخش بهترین اجرای سولو کانتری نامزد شد.

شماره 14. “زندگی سیاهان مهم است”

فیلمنامه نویس: Daniel Dwosu Jr. | اجرا شده توسط: Dax

آهنگ 2020 Dax “Black Lives Matter” با اشعار تند و قدرتمند و ترانه غم انگیز “من نمی توانم نفس بکشم” چشمگیر است. داکس که برای قربانیان خشونت پلیس مانند ساندرا بلند و جورج فلوید و همچنین خانواده هایی که تحت تأثیر خشونت پلیس قرار گرفته اند، نوشته شده است، داکس از همه می خواهد که بایستند و خواستار تغییر شوند. سکوت مشکل را تغذیه می کند، بنابراین آهنگ Dax یک فراخوان برای عمل است.

شماره 15. “تغییر خواهد آمد”

نویسنده و اجرا: سام کوک

سم کوک یک موسیقیدان موفق بود، اما پس از شنیدن آهنگ “Blowin' in the Wind” باب دیلن، او می خواست چیزی معنادارتر بنویسد. «تغییر قرار است بیاید» غم و اندوه کوک را از جدایی و امید به دنیایی متفاوت بیان می کند. او می‌خواند: «مدت زیادی می‌گذرد، اما می‌دانم که این آهنگ در سال 1964، دو هفته پس از کشته شدن سم کوک در سن 33 سالگی، منتشر شد.» سام کوک در طول زندگی کوتاه خود یکی از اعضای فعال جنبش حقوق مدنی بود و آهنگ او امروز به همان اندازه مهم است.

دیدگاهتان را بنویسید